Natalia Schmidt, Retour de Paris Nr. 102

27 février 2025 - 14 mars 2025

Dans le cadre de la série « Retour de Paris », Natalia Schmidt présente le projet multidisciplinaire « Ékécheiria » (en grec : trêve) (2022 - ongoing) dans trois scénarios d'exposition. Des formats collaboratifs permettent de réfléchir aux conséquences matérielles de la violence, de la guerre et de la paix et d'interpréter le traumatisme collectif comme une force potentiellement unificatrice (d'un nouveau départ social). Les questions posées par Ékécheiria sont issues du projet « Ammunition Project : A Composition on Invisible Hands » (2012 - en cours), conçu comme un work-in-progress, qui met l'accent sur les questions éthiques liées à la logique coloniale et néocoloniale de l'action économique dans le contexte de la production d'armes allemande et internationale.

Le coup d'envoi de la série d'expositions débute avec la performance documentaire et musicale « Dignity. We can » (2024/2025), créée en collaboration avec la chanteuse et performeuse camerounaise et - traditionnellement “Chief” (reine) - Queeen Estelle. La performance est conçue en collaboration sonore avec l'artiste multimédia Philippe Mainz.

Jeudi 27 février, 19h30 au Linden-Museum : Inauguration et performance.

Vendredi 28.02., 16h, Institut français, visite guidée de l'exposition avec Natalia Schmidt 

Vendredi 14.3., 19h30, Institut français : Finissage & Artist talk avec Martin Hartung

Natalia Schmidt (*Munich) est une artiste multidisciplinaire. Jusqu'en 2017, elle a étudié les arts médiatiques et la scénographie à la Hochschule für Gestaltung de Karlsruhe. Auparavant, elle a étudié les sciences de l'art, la philosophie et les sciences culturelles à Karlsruhe et à Berlin. Parallèlement, elle travaille comme auteur et commissaire d'exposition. Depuis 2013, elle se concentre principalement sur sa pratique artistique basée sur la recherche. Ce faisant, elle place la valeur documentaire et éthique de l'image au centre d'une conception élargie de la photographie, qui fait également l'objet d'interprétations sculpturales et musicales. Ses travaux sont conceptuels et orientés vers les processus et se basent souvent sur des recherches et des observations à long terme, le choix du médium artistique lors de la transposition visuelle ou spatiale découlant de ses préoccupations conceptuelles. En 2019, elle a entrepris un voyage de recherche en Namibie soutenu par l'Institut für Auslandsbeziehungen (ifa) et a obtenu une bourse de la Cité Internationale des Arts à Paris. Ses recherches sur la Namibie et la production allemande de munitions ont été présentées, entre autres, dans l'exposition Mindbombs. Visuelle Kulturen der Gewalt (Kunsthalle Mannheim), ainsi qu'en 2023 à la Ava Gallery, Cape Town en Afrique du Sud.

Queeen Estelle

L'artiste Estelle Mveng, qui a été nommée chef traditionnel de 3e degré après le décès de son père, est membre de l'orchestre de la télévision nationale camerounaise (CRTV Cameroon and Radio-télévision). Son œuvre "Le Cœur qui chante", parue en 2015, est accompagnée d'un spectacle scénique dense et dynamique. Cette approche originale lui vaut d'être lauréate du concours Découverte du Goethe-Institut en 2016, ce qui lui ouvre les portes de scènes internationales. Orientée vers la musique de recherche, elle associe les mots et les sonorités originelles, le jazz et le blues, créant avec une facilité déconcertante un lien subtil et affectif entre le public et elle. En 2023, elle reçoit le Visa For Music Award de l'Escale Bantoo Show. Après avoir participé à plusieurs festivals, l'artiste a commencé à se consacrer à l'art de la performance et a obtenu, par le biais de l'Institut français, une bourse à la Cité Internationale des Arts à Paris. En dehors de la scène, Estelle Nveng dirige l'association caritative N'nem, qui s'occupe du bien-être des filles, et organise un festival appelé Minkan'zik ( un festival itinérant des traditions des peuples bantous, unis et solidaires au Cameroun).

Philippe Mainz est un artiste multimédia de Mannheim. Depuis ses études à la HfG de Karlsruhe, il travaille en free-lance dans le domaine du théâtre en tant que créateur vidéo et sonore et metteur en scène. En outre, il participe à des projets artistiques transdisciplinaires et fait partie de différentes constellations en tant que musicien. 

En collaboration avec le Ministère de la science, de l'art et de la culture du Bade-Wurtemberg, le Linden Museum Stuttgart et la GEDOK Stuttgart.